Dior 보석 디자이너: 이야기 할 줄 아는 보석

처음으로 보석에 들어갔어요.디자이너Victoire de Casttellane의 사무실은 응고와 확대된 한여름 화원: 현란한 화초 색깔을 멈추고 작업대에 수시로 날아갈 잠자리 나비 …그 벽의 창작영감 원천을 볼 때까지 디자인을 위해 태어난 작업실이라는 것을 깨달았다.빅토리어는 간판의 제평앞머리와 환한 미소를 지으며 깔끔한 검은색 사복으로 등장할 때 내 뇌는 3초 동안 공백을 띠고'봄빛'이라는 단어만 떠올랐다.

Victoire de Casttellane의 이야기는 모든 여자들이 부러워하게 하는 동화: 프랑스에서 가장 고급스러워 기원 5세기에 거슬러 올라가는 플로왕스 가족 de Casttellane, 보니de Casttellane 백작으로 프랑스 귀족 이미지를 대표하는 숙부입니다.이처럼 현혁의 가계 배경의 중요한 의미는 빅토리어에게 아무런 근심 걱정 없이 하늘의 어린 시절을 부여하는 것이다.

이 동화 같은 세계에서 외할머니 샐비아 헤니즈의 천가 보석도 빅토리어 게임의 작은 장난이다.5살 때 그녀는 어머니와 외할머니의 장신구를 이용해 창작을 시작했다.성인 후, 빅토리어는 영원히 순진하고 어린애 같은 웃는 얼굴로 파리 상류 사회를 사로잡았고, 바로 Karl Lagerfeld 상중, 찬엘 액세서리 창작에 들어갔다.14년 후, 그는 또 독창적인 LVMH 그룹 회장 버나드 아르나울트 흠점으로 데오고급 보석 총감으로 꼽혔다.이때부터 하늘의 시선으로 순진한 동심의 디자이너는 그녀의 독특한 시각에 손잡고 Dior 고급 보석을 통해 환상적인 이상 공간을 열었다.

보석은 정서가 있다

빅토리어의 뛰어난 점은'고급보석'과'액세서리'라는 두 개의 원만한 개념을 함께 융합시킨 것.과거에는 고급스러운 보석이 사람들에게 알려진 느낌은 유명하고 재미도 없었다.하지만 빅토리어는 재미 없는 천가 돌에 개성, 색채를 가져갔고, 특히'즐겁다'는 정서를 보냈다.그녀는 자신이 보기에 창작력을 고급보석에 녹였다. “ 나는 이 귀한 돌들이 이야기를 할 수 있기를 바란다. 값도 비싸지 않은 돌멩이가 되기를 바란다. ” 고 말했다.그녀는 말했다.

빅토리어의 스토리 영감은 일상 생활에서 나오는 소견: 영화, 음악, 예술전시, 재미있는 사람, 남자, 여자 ….물론, 그리고 가장 중요한 분야: 자연.그녀는 자연을 주제로 하는 작품을 많이 가지고 있다. 때로는 채소 과일이고 때로는 꽃벌레다.그녀들의 공통점은'자연사'다.'보석으로 빛나는 삶을 살려고 싶다.영원한 소재로 자연계 아름다움을 굳히고 싶은 순간."영원한 아름다움은 바로 빅토리어 내가 추구한 것이다.디어가 디자인한 시리즈에서는 장미꽃 이미지를 자주 활용한다. 크리스탈 디언 디언이 가장 사랑하는 꽃이기 때문이다.

다이오에 가입하기 전 빅토리어는 Chanel 을 위해 14년째 일했으며, 지금도 다이오에서 14년째를 보내고 있다.그녀 가 보기에 이 두 집 은 세계 에서 가장 첨단 한 것 이다뉴 패션집은 모두 프랑스 풍격을 대표하고 있지만 풍격은 판이하다."Chanel 의 창시자는 여성이다. 그녀는 먼저 여성복에 남성의 원소를 넣었다. Dior 의 창시자는 남성이다. 순수한 여성의 아름다움을 좋아하며 자신의 옷으로 여성의 특성을 돋보이게 하는 데 힘썼다.내 창작으로 말하자면, 이 두 곳의 최고급 패션하우스의 가장 큰 차이는 남성화, 한층 여성적이다.

그럼에도 빅토리어가 Dior 에 합류한 뒤 어려운 이른바 ‘스타일 적응기 ’를 겪지 못했다.그녀는 캐니엘의 패션 보석 액세서리를 담당하고 고급 정제 의상을 장식해 패션쇼 비주얼을 위한 진정한 의미 있는 보석이 아니다.하지만 다이오가 고급 보석을 창작할 기회를 주었다.그리고 그 전에 디어는 고급 보석 제품이 없다.다이오의 고급 보석을 정의한 것은 제로 시작된다.그래서 많은 작품에서 빅토리어의 개인기를 볼 수 있다."Dior 고급 보석은 내 스타일과 Dior 브랜드 기질의 증후군이다."그녀가 말한 것 같다.{page ubreak}

　　게임 퀸

'Chanel 시대', 빅토리어는 직접 무대에 오른 적이 있다.한 무리의 표정에 무심한 초모에서 밝고 환한 미소를 지으며 티태에 올라 자신감과 즐거움으로 시청자들에게 달라진 느낌을 주고, 뷰티쇼의 포인트가 됐다."저는 프로모델이 아닙니다. 저는'영감의 여신'으로 표현이 더 잘 어울릴 것 같아요."그녀는 조금도 겸손하지 않고 말했다.Chanel 이 일한 14년 동안 빅토리어는 개인 스타일과 스타일을 매료해 캐럴 레이지젤드, 그는 가끔 그녀를 위해 옷 한 벌을 맞추어 쇼를 가게 했다.

오늘날 혼자 있는 고급 보석 디자이너, 젊었을 때는 파리의 뜨거운 it girl, 항상 선두를 이끌었다."파티를 너무 좋아해요. 저는 스타일이 있고 꾸미는 것을 좋아하고, 생활의 즐거움을 즐길 수 있어요. 그뿐입니다."그는 "자신의 개성과 스타일을 형성할 때, 그 다음에는 잘 되고 따라하기 시작했다"고 말했다.파리에서 자신의 스타일을 가지고 있는 것은 금과옥율이다. 어느 시대나 어떤 장소에서도 적용된다.빅토리어는 여러 해 변함없는 옷차림의 요결은 먼저 자신의 개성을 명확히 밝히고, 현재의 유행에 맞는 원소를 적절하게 활용한다.때로는 왼쪽, 오른쪽, 다방면으로 융합되어 결국 자신의 스타일을 만들어냈다.물론 유행과 놀고 싶다면 먼저 자신감이 넘쳐야 한다.1980년대에 그녀는 속옷 외투를 시도해 유행 후 마돈나와의 호흡을 맞췄다."속옷을 가리지 말아야 한다고 생각했는데 속옷은 여성스럽고, 가끔 게임의 마음가짐으로'속옷 외투'를 시도해 보는 것 같아요. 여성스러운 도전입니다."

직장이든 생활이든 빅토리어는 항상 ‘게임 ’의 유쾌한 마음을 가지고 있다.나는 게임을 일에 녹여 진정으로 나의 일을 즐기고 있다.인정할 수 밖에 없어, 나는 운이 좋은 사람이다."일을 게임으로 삼았기 때문에, 그녀는 결코 스트레스를 두려워하지 않고, 실망도 적게 느낀다.“당신이 무엇을 해야 할지 모르면서 자신의 창작력이 자신에 대한 자신감이 없을 때 스트레스는 부정적인 요인이다.”Dior, Victoire 의 작업 과정은 이러한 것이다: 설계 구상이 뇌에서 점점 성숙해지면, 그녀는 언어와 초도를 통해 화사에게 전달할 수 있는 설계 디테일로 전환하고, 파리의 보석공방으로 다시 넘겨준다.이후 보석의 선택과 색채의 통제에 대해서도 공예와 기술 방면의 여러 가지 문제에 참여해 손바닥을 보듯 했다.그래야 마지막에 나온 제품은 내 생각과 똑같다.그것들이 내 예상에 도달할 수 없다면, 내가 원하는 모습을 할 때까지 다시 하라고 요구할 것이다.일에 있어서 나는 ‘까다롭다 ’고 말하지만, 나는 부정적인 ‘실망 ’을 잘 할 수 없다.그녀는 말했다.

오는 5월 빅토리어는 베이징에 도착한다.그는 자신의 첫 중국 행보에 대해 "중국이 나를 놀라게 할 수 있기를 바란다"고 기대했다.그녀는 말했다.물론 이 보석 장난꾸러기는 일생 동안 재미와 모험이 빠지지 않았다.동화감이 가득한 디자인의 영감이 그녀의 두 아들과 관련된 것이 아니냐는 질문에 빅토리어는 “아이가 내 창작 스타일, 습관, 취향이 안정된 뒤 ”라고 답했다.나는 나의 어린 시절이 나의 창작에 더 큰 영향을 끼쳤다고 생각한다.